08.10.2024| Źródło: chinadaily.com.cn | Autor: MINGMEI LI / Nowy Jork

Niedziela, 6 października b.r. Niangben, mistrz malarstwa thangka, prezentuje w galerii sztuki Rockefeller State Park Preserve w Nowym Jorku swoje prace zwiedzającym. (Foto: Mingmei Li / China Daily)

Niangben tybetański artysta malujący tradycyjne obrazy thangka i wybitny spadkobierca kulturowej tradycji kontynuował swoją podróż w celu promowania i ochrony dzieł kultury tybetańskiej za granicą, organizując specjalną wystawę w Nowym Jorku.

Wystawa "Dziedzictwo i nie tylko" ("Inheritance and Beyond" 21 września-11 października) jest eksponowana w galerii sztuki Rockefeller State Park Preserve, gdzie mistrz thangka przywiózł 16 prac przedstawiających buddyzm tybetański.

Niangben, 53-letni artysta z regionu Regong w Autonomicznej Prefekturze Huangnan w prowincji Qinghai, jest wybitnym kontynuatorem dziedzictwa tybetańskiej thangki — formy sztuki uznanej za narodowe niematerialne dziedzictwo kulturowe, które zostało również uznane przez Organizację Narodów Zjednoczonych do spraw Oświaty, Nauki i Kultury (UNESCO).

Słynna ze swojej odrębnej tożsamości etnicznej i artystycznego piękna thangka ma historię obejmującą setki lat i staje się coraz bardziej popularna, szczególnie w północno-zachodnich Chinach.

Malowidło thangki powstaje z drogocennych pigmentów mineralnych, takich jak złoto, srebro i cynober, a także naturalnych barwników z roślin, takich jak szafran i gardenia, dzięki czemu dzieło może przetrwać dziesięciolecia.

„To niesamowite, jak wiele pięknych dzieł zostało zachowanych, ponieważ artyści używali tego typu pigmentów. Weźmy na przykład murale w Dunhuang czy w Pałacu Potala — pozostają żywe przez setki lat i nie blakną. To naprawdę coś wyjątkowego w naszych wschodnich muralach” — powiedział Niangben w wywiadzie dla China Daily.

Malowidła thangka wykorzystujące pigmenty mineralne, mogące przetrwać tysiąclecia  mają ogromną wartość kolekcjonerską. Niangben wyjaśnił, że takie wykorzystanie naturalnych pigmentów sprawia, że ​​trudno zastąpić tę formę sztuki dzisiejszą sztuką cyfrową.

Sztuka thangka ma surowe wymagania dotyczące mieszania kolorów, konturowania i nie tylko. Wymaga nie tylko skrupulatnych technik tradycyjnego malarstwa chińskiego, ale także umiejętności artysty w rozdrabnianiu pigmentów i kontrolowaniu temperatury oraz wilgotności, powiedział.

Niangben zaczął uczyć się malowania thangki w wieku 12 lat i poświęcił ponad 40 lat na opanowanie tego rzemiosła. Jako uznany artysta wyszkolił setki młodych artystów malarstwa thangka w Qinghai Huangnan Regong Painting Institute, który założył oo to, aby uczyć ubogie dzieci malowania thangka jako umiejętności, której mogą użyć do zbudowania źródła utrzymania.

„To moja odpowiedzialność i mam nadzieję, że ten przejaw kultury tybetańskiej ludności etnicznej w Chinach może zachować więcej artystów takich jak ja” — powiedział. „Sztuka nie zna granic, a ta technika malarska jest naprawdę rzadka. Mamy nadzieję, że sztuka thangka zostanie doceniona i pokochana przez większą ilość osób również w USA”.

Niangben powiedział, że promocja tradycyjnej sztuki thangka za granicą stanowi wyzwanie, ale jego pasja do dzielenia się jej pięknem motywuje go. Dodał, iż ma nadzieję, że poprzez prezentowanie sztuki thangka może zainspirować więcej osób do docenienia jej wyjątkowego uroku i - ostatecznie - odwiedzenia jej miejsca pochodzenia, jego rodzinnego miasta Qinghai.

Członkowie rodziny Rockefeller wspierają wystawę. Steven Rockefeller promuje wymianę kulturalną w sztuce między Chinami a Azją Wschodnią.

„Paralele naszych dramatycznych krajobrazów naturalnych mogą służyć jako symbol harmonii wszystkich naszych najlepszych wysiłków w zakresie wymiany kulturalnej” — powiedział na przyjęciu w niedzielę Rockefeller, gospodarz wystawy.

Stwierdził, że piękno i wyjątkowa geografia Tybetu przypominają Dolinę Hudsona, gdzie wystawiana jest sztuka Niangbena — region, którego krajobraz również był kształtowany przez tysiąclecia przez przesunięcia tektoniczne i topnienie lodowców.

Cindy Ye, kuratorka w Thangka Artistry World Tibetan Thangka Research and Preservation Foundation, była roównież kuratorką wystawy Niangbena.

Lang Lang, słynny chiński pianista i entuzjasta malarstwa thangka, który jest również przyjacielem Niangbena, wystąpił na przyjęciu. Powiedział uczestnikom, że kultura, sztuka i muzyka łączą ludzi z różnych środowisk.

„Niangben zaoferował swoją najbardziej wzniosłą trampolinę do boskości natury  dziesiątkom tysięcy osób, które wyruszą z jej centrum w czar naszych parków, lilii i mchu” — powiedziała Lily Li, organizatorka wydarzenia.

„Przywóz dzieł Niangbena do Nowego Jorku to monumentalne wydarzenie. To miasto, globalne centrum sztuki i kultury, zapewnia idealną platformę do przedstawienia thangki nowej, chętnej publiczności” — powiedziała. „Podkreśla to znaczenie zachowania takich tradycji w naszym szybko globalizującym się świecie i pielęgnacji kultury dzielenia się, która wzbogaca nas wszystkich.

„Ta wystawa to coś więcej niż pokaz artystycznego mistrzostwa. To oddanie cześci człowiekowi, którego dzieło życia łączy nad  przepaścią  starożytne tradycje ze współczesnym światem” — powiedziała Li.