2018-10-26 Źródło: Global Times
We wtorek (23 października b.r.) otwarto wystawę starożytnych rzeźb buddyjskich pochodzących z Tybetańskiego Regionu Autonomicznego.
Eksponaty wystawiane na codzień w  Muzeum Pałacowym i w Muzeum Sztuk Pięknych Zhiguan to 112 znakomitych rzeźb ukazujących dynamiczne zmiany jakich doświadczyła tybetańska sztuka buddyjska na przestrzeni od II do XV wieku naszej ery.



"Wystawa obejmuje wysokiej klasy dzieła z Muzeum Pałacowego, Muzeum Sztuk Pięknych Zhiguan i wielu prywatnych kolekcji", powiedział we wtorek czasopismu "Global Times" Luo Wenhua - kurator wystawy. "Przy wyborze dzieł na wystawę braliśmy pod uwagę przede wszystkim trzy czynniki: czas, miejsce pochodzenia i poziom artystyczny."

Podwójne wpływy

"Na sztukę himalajską wpływ miały dwa główne regiony, północno-zachodnie Indie, w tym takie ośrodki kultury i sztuki jak Gandara, Kaszmir i Swat oraz północno-wschodnie Indie z centrami w Gupta, Pala i Nepalu" - wyjaśnił Luo.
Te dwa odrębne style regionalne, związane z pochodzeniem indyjskim, można znaleźć w zachodniej i centralnej części Tybetu - dodał.



Aby lepiej zilustrować te style artystyczne, wystawa podzielona jest na dwie główne sekcje, które koncentrują się na każdym z nich. Obydwdwe sekcje wystawy łączy Korytarz w stylu tybetańskiego klasztoru ozdobiony czerwoną tkaniną.

"Naprawdę podoba mi się wystrój wnętrz", powiedział w rozmowie z "Global Times" An Jing, odwiedzający wystawę. "Przypomina mi tybetańskie budynki, czuję, że patrzę na te wspaniałe rzeźby w klasztorze tybetańskim".

Aby podkreślić tę atmosferę wystawie towarzyszą dyskretna muzyka buddyjska i specyficzny zapach klasztornych kadzideł.

Jeśli odwiedzający są zainteresowani którąś z rzeźb lub chcą zdobyć więcej informacji o kolekcji, mogą skanować kody QR na panelach tekstowych pod każdą rzeźbą, wyjaśnił Luo. Ta dodatkowa informacja zawiera szczegółowe opisy przedmiotu, jego pochodzenie i szczegóły najnowszych badań nad zabytkiem.

Sztuka tybetańska

Sztuka tybetańska jako ważna część sztuki chińskiej  jest ściśle spleciona z kulturą buddyjską. Himalaje, jako centrum sztuki tybetańskiej,  są kluczowym regionem, w którym zaszedł proces integracji różnych kultur i religii tworząc unikalny wielokulturowy styl artystyczny.

Począwszy od VII wieku, kiedy buddyzm indyjski rozprzestrzenił się na Płaskowyżu Tybetańskim, religia buddyjska zaczęła podlegać długiej i skomplikowanej ewolucji, ostatecznie rozwijając się w wyjątkowy jej odłam, zwany dziś buddyzmem tybetańskim.



"Nie wybraliśmy na wystawę żadnych rzeźb buddyjskich z Centralnych Chin" - zauważa Luo, wyjaśniając swoje podejście do idei wystawy.

"O wyjątkowości tej ekspozycji decyduje wyjątkowość wybranych eksponatów.Dzięki temu mamy możliwość unaocznić, że sztuka Himalajów ma charakter międzynarodowy i jest ważną częścią  kultury Chin."

To bardzo rzadki typ posągu, datowany na V wiek, powiedział Luo, wskazując na ogromną rzeźbę umieszczoną pośrodku głównej przestrzeni wystawy.

"Pochodzi z bardzo wczesnego okresu, kiedy sztuka starożytnej Grecji i Rzymu mocno wpływała na północno-zachodnie Indie, i promieniowała nawet na tereny Centralnych Chin i Wyżyny Tybetańskiej. W tym właśnie momencie dziejów, w drodze ewolucji, formuje się unikalny tybetański styl artystycznym. "



Statua, która prezentuje połączenie stylów artystycznych Wschodu i Zachodu, jest doskonałym punktem odniesienia dla uczonych badających proces przekazywania form i stylów sztuki w regionie Himalajów.

"Początkowo sztuka tybetańska nie obejmowała wielkich rzeźb" - wyjaśnił Luo podkreślając znaczenie zagranicznych wpływów kulturowych. "Kultura rejonu Morza Śródziemnego doprowadziła do pojawienia się dzisiejszej postaci Buddy, która pomaga Tybetańczykom zrozumieć, że Sakjamuni, założyciel buddyzmu, powinien być "zmaterializowany" w formie posągu."

"Jestem studentem specjalizującym się w historii sztuki, szczególnie w sztuce buddyjskiej. Uważam, że to znakomita wystawa, dla mnie obecność tutaj, to była artystyczna uczta" - zauważył An.

Wystawa kończy się 23 grudnia.

Tekst: Luo Yunzhou
Fotografie: Luo Yunzhou / GT